Né en 1945, Algirdas Šeškus est un artiste lituanien qui a marqué, dès ces premiers travaux exposés publiquement, un phénomène nouveau bousculant la culture photographique de l’époque. Ses photographies des années 70-80, n’ont pas été comprises durant ces temps et il se retira dans l’ombre pendant trente ans. Il continua néanmoins à creuser sa réflexion sur l’acte photographique et à développer une démarche singulière parallèlement à la pratique de son métier d’opérateur pour la télévision. Mais son nom ne fut pas oublié, et son œuvre a fait l’objet en 2010 d’une grande rétrospective à la Galerie Nationale d’Art de Lituanie. C’est sa première exposition en France.
Ce qui est remarquable chez Šeškus c’est la liberté avec laquelle il photographie. On dirait que rien ne l’importe, contrairement à ce que les photographes amateurs font en général, il ne cherche pas à faire de jolies images, ni à être informatif. Son œil se ballade et saisit des émotions furtives. Il s’accommode de cadrages aléatoires où de grands espaces vides occupent le cadre, du “mal fait”, et des approximations. Lorsqu’il photographie des femmes nues, ses modèles sont des femmes ordinaires, ses paysages ne sont pas exceptionnels et les scènes de rue sont celles du quotidien. Mais par dessus ça, il s’approprie les défauts engendrés par un matériel défaillant ou des films mal fabriqués. Ainsi bords baveux, perforations rognant l’image, sur ou sous expositions involontaires, superpositions, griffures ou traces de gélatine arrachée sont autant matériaux graphiques et plastiques qui font la singularité d’une œuvre qui se veut avant tout poétique. Afin de renforcer cette stylistique « amateur », l’auteur laisse ses photos sans titres, ne précisent pas le temps où la date de la prise, et passe outre les principes standard de l’exposition des œuvres.
Ainsi avec ses images bancales, il ne cherche pas à garder une trace du monde, mais dire sa présence au monde.
JM Lacabe